摄影大师是怎样炼成的呢?
绝大多数摄影大师的成功绝非靠捷径,也不仅仅靠天赋和机遇。他们的经历都表明,摄影不仅要能自己拍得一手好照片,还要懂得欣赏他人的摄影作品,尤其是摄影大师的作品,从他们的摄影作品里汲取经验技巧,在不断揣摩学习中才能更好地提升自己的摄影水平。
小编
下面就节选并改编德国摄影师桑德拉·巴托查的著作《欧洲第一摄影书:在照片中学习自然摄影》中的优秀范例,向大家展示摄影大师是如何炼成的吧。
1摄影师:桑德拉·巴托查技术:130mm|f4.8|1/80s|ISO 100|RAW|三脚架|反光镜预升拍摄地点:意大利加尔加诺
☆☆☆☆☆技巧一:主题最重要的是将富有表现力的主题放在照片中最重要的位置上,这是绝大多数优秀摄影作品吸引注意力的关键经验。
对于上面这幅摄影作品,桑德拉·巴托查总结了如下摄影技巧:
1.如果你已经有了拍摄目标,而且还想个性地表现这个目标,那么你必须在拍摄前对其进行仔细地分析。
2.用广角镜头拍摄风景具有视野开阔、画面美观、包容信息量大的特点,但也正是因为广角镜头的大视角,才会经常出现一个问题—照片中虽然展示了许多内容,但是没指出任何主体景物。
3.灰色石头墙无疑为照片设定了颜色重点,正是这片灰色才使孤零零的树得以在视觉上强烈地突显出来,并在形式上得以强调,从而真正地使其富有吸引力。
4.明亮的黄色树叶也使树在视觉上走到了前景中,向观赏者更靠近了一步。
5.明亮而透着阳光的阿福花将观赏者的视线引向了树的中心,并且强化了树与周围环境的分离感。
2摄影师:桑德拉·巴托查技术:400mm|f5.6|1/30s|ISO 100|富士 Sensia 胶片|三脚架|偏振滤镜|三重曝光拍摄地点:德国彭茨林☆☆☆技巧二:曝光摄影,是用光作画。所以,曝光在摄影这门用光的艺术中很重要。曝光处理得当显然是一幅优秀摄影作品成功的重要元素。
关于上面的摄影作品,桑德拉·巴托查总结的摄影经验如下:
1.最上面这幅照片会给人一种忧郁感,因为照片中的色彩并不是以最纯粹、最本色的形式出现的,而是已经在黄昏的光线中变得阴暗、雾蒙蒙的了。
2.不同焦平面上的三重曝光营造出一种不同寻常的视觉效果,当中间那部分罂粟花位于焦平面之外的时候,背景中的罂粟花却成像锐利。
3.我运用了三重曝光的技术。现在整幅照片都被填充上了红色和绿色,鲜艳的色彩与柔和的光线共同营造了夏日傍晚的意境。
3摄影师:桑德拉·巴托查技术:24mm|f16|1/10s|ISO 200|RAW|三脚架|偏振滤镜拍摄地点:德国克莱恩菲伦☆☆技巧三:对角线构图在摄影构图上来说,对角线构图在一定程度上能够为照片增添视觉张力。
桑德拉·巴托查总结的此图摄影技巧:
1.从原则上讲,在拍摄类似的风景时,你要将现有的倾斜线条清晰地摄入照片。笔挺的直线过于齐整利落、缺乏张力,甚至让人觉得乏味。斜线则能够将动态与方向引入照片,从而将观赏者的视线引向整个场景,让照片传递深度与空间感。
2.照片中这行斜排的树木虽然没有直接呈现出画面的灵动和张力,但是轻微的对角线布局却让整幅照片避免了枯燥和无聊。
3.云的形状在形式上与伞状的树冠相得益彰,由此使得整幅照片在效果上自成一体,此外也使照片中的开阔空间看起来充实而饱满。
总结:如果你拍摄的照片既没有特别吸引人之处,也没有戏剧性的光线,那就必须有清晰的结构。如果可能,最好有一片蓝白色的天空。借助偏振滤镜,我们可以拍摄出郁郁葱葱的植被和蔚蓝色的天空。
4摄影师:桑德拉·巴托查技术:42mm|f18|1/13s|ISO 200|RAW|三脚架|偏振滤镜拍摄地点:德国佩卡特尔☆☆技巧四:线条线条,往往能让摄影作品变得生动有活力。
桑德拉·巴托查总结对此总结的摄影技巧:
1.有点,点动成线,线动成面。如果能将点、线、面有效地结合我们就可以拍出完美的照片而忽视点、线、面是不可能构思出好照片的。
2.照片中的线条是赋予照片透视与空间感强有力的辅助手段,它会牵着观赏者的眼睛去"旅行",还能够快速而流畅地穿行于照片之中。
3.其次,明亮与阴暗、色调分布、色彩对比也在一定程度上影响着照片的层次与空间效果—当然这并不是全部。 比如,明亮的物体在照片中会显得突出,并能够牢牢吸引观赏者的注意。这是因为明亮的物体在照片中不仅会显得很大,而且会让观赏者觉得它离自己很近。相反,阴暗的物体在观赏者的视线中会显得渺小而遥远,最终甚至淡出观赏者的视线,所以在照片中,阴暗物体对观赏者的视觉冲击会弱一些。
4.拍摄时,用长焦镜头选择合适的取景区域,可以有保留地展示你所看到的景观,将那些不美的、不够协调的景观排除在照片之外。
凡事皆怕认真,并且是持之以恒的认真。摄影,也是如此。
若是我们坚持像桑德拉·巴托查这样终身锻炼自己鉴赏摄影作品,坚持不断地认真总结摄影经验和技巧,并且把这些经验和技巧付诸于摄影实践中,那我们大家都在摄影这条路上离大师都会更近一步吧。